Roy Orbison Blue Bayou - Running Scared (7inch, 45rpm, BC)

Roy Orbison

Geboren am 23. 4. 1936 im texanischen Vernon
Gestorben am 6.12. 1988 in Tennessee.

Der Mann mit der unverwechselbaren Stimmlage begann als Rockabilly-Sänger, ging dann als angestellter Komponist (bei Acuff - Rose) nach Nashville. Aus seinem Vertrag mit Sun Records kaufte er sich selbst frei, unterschrieb bei Monument, wo er die Fließbandproduktion schicksalsschwangerer Schmerzballaden begann. Zu seinen Klassikern und Evergreens gehören 'Crying', 'Only The Lonely', 'Dream Baby', 'In Dreams', 'It's Over' und natürlich 'Pretty Woman' (insgesamt 29 US-Hits zwischen 1956 und 1967).

1966 verunglückte seine Frau Claudette tödlich mit dem Motorrad, nur zwei Jahre später starben beide Orbison-Söhne bei einem Wohnungsbrand. Am 25. 3. 1969 heiratete Roy in Nashville die 19jährige Barbara Anne Wellhonen aus Bielefeld (zwei gemeinsame Söhne: Roy Kelton Jr., geboren 1970, und Alexander, geboren 1974). Während der 70er Jahre wurde es still um den Superstar, der sich einer gefährlichen Herzoperation unterziehen musste.

Ende der 80er erhielt er einen neuen Vertrag bei Virgin, wieder sprudelten die Hits, und Orbison wurde neben George Harrison, Bob Dylan, Jeff Lynne und Tom Petty festes Mitglied der Traveling Wilburys. Am 6.12. 1988 erlag er ' in Nashville einem Herzinfarkt, sein designierter Nachfolger bei den Wilburys, Del Shannon, erschoss sich. Orbisons einzige deutschsprachige Single ist die Mega-Rarität- beide Original-Titel wurden unter der Produktionsleitung von Wolf Kabitzky am 6.9.1963 im Hamburger Teldec-Studio in der Osterstraße mit deutschen Texten übersungen. 1987 war 'The Big O' in die Rock'n'Roll Hall Of Fame aufgenommen worden.

Aus dem Bear Family Buch - 1000 Nadelstiche von Bernd Matheja - BFB10025 -

Roy Orbison

Der Mann mit der unverwechselbaren Stimme begann als Rockabilly-Sänger, ging dann als Stabkomponist (bei Acuff - Rose) nach Nashville. Von seinem Vertrag mit Sun Records, kaufte er sich frei, unterzeichnet mit Monument, wo er begann die Fließband-Produktion Schicksal schwangeren Schmerzen Balladen. Zu seinen Klassikern und Evergreens gehören Crying", Only The Lonely", Dream Baby", In Dreams", It's Over" und natürlich Pretty Woman" (insgesamt 29 US-Hits 1956-1967).

1966 verunglückte seine Frau Claudette tödlich auf einem Motorrad, nur zwei Jahre später starben beide Söhne von Orbison bei einem Hausbrand. Am 25.3.1969 heiratete Roy in Nashville die 19-jährige Barbara Anne Wellhonen aus Bielefeld (zwei gemeinsame Söhne: Roy Kelton Jr., geboren 1970, und Alexander, geboren 1974). In den 70 Jahren war es ruhig um den Superstar, der sich einer gefährlichen Herzoperation unterziehen musste.

Ende der 80er Jahre erhielt er einen neuen Vertrag mit Virgin, sprudelte erneut die Hits, und Orbison war neben George Harrison, Bob Dylan, Jeff Lynne und Tom Petty Solid Roy ORBISON Mm Mitglied der Traveling Wilburys. Um 6:12 Uhr. 1988 starb er in Nashville an einem Herzinfarkt, sein designierter Nachfolger bei den Wilburys, Del Shannon, erschoss sich selbst.

Orbisons einzige deutschsprachige Single ist die Mega-Rarität - beide Originaltitel wurden am 06.09.1963 im Hamburger Teldec-Studio in der Osterstraße mit deutschen Texten übersungen. 1987 wurde'The Big O' in der Rock and Roll Hall Of Fame aufgenommen.

Aus dem Bärenfamilienbuch - 1000 Nadelstiche von Bernd Matheja - BFB10025 -

Roy Orbison

Historiker lieben es, darüber zu schreiben, wie Roy Orbison mit dem falschen Fuß ins Musikgeschäft eingestiegen ist und gezwungen wurde, Rock'n' Roll zaufzunehmen, bis er seine Nische mit der Art von orchestrierten Balladen gefunden hat, die seinen Platz in der Hall of Fame festigen würden.

Zwar bevorzugte Roy selbst die sanfteren Songs und die Pop-Balladen, und sicherlich fand er dort seinen größten Chart-Erfolg, doch eines lässt sich nicht leugnen - Roy Orbisons Adern pulsierten mit dem Blut eines Rockers. Obwohl er es immer leugnete, war er großartig im Rocken und hinterließ einige der beliebtesten Rockabilly-Tracks aller Zeiten.

Diese Sammlung ist vielleicht die erste ihrer Art, die das beste Rockmaterial von Roy aus den verschiedenen Epochen seiner Karriere gesammelt hat - von den Anfängen bei Sun Records und in den Norman Petty Studios bis zu den kurzlebigen Tagen als RCA Victor Künstler in den späten 50ern und den wenigen, aber fruchtbaren Rockern, die Roy in seinen goldenen Tagen für Monument Records in den frühen 60ern geschnitten hat.

Wenn ein Künstler mit einem radikal anderen Stil wie Roy Orbison mit seinen Pop-Hits in den 60er Jahren so großen Erfolg hat, ist es leicht, frühe Bemühungen mit einer abweisenden Handbewegung abzuschreiben. In der Tat, bei der Suche nach diesen Liner Notes, war ich schockiert, wie fast jedes einzelne Buch oder Artikel über Roy Orbison regurgitated die gleichen Details über Roy's frühen Rocking-Periode, in der Regel in ein paar kurzen Absätzen. Der Gedanke kam mir in den Sinn, dass Roy, wenn er diese massiven Pop-Hits nicht aufgenommen hätte, seine Rockabilly-Seiten wie die anderen Größen von Sun Records-Carl Perkins, Billy Lee Riley, Sonny Burgess, Warren Smith und andere, die jedes kleinste Detail ihrer 1950er-Jahre-Aktivitäten immer wieder recherchiert und besessen hatten.

Tatsache ist, dass Roy Mitte der 1950er Jahre ein weiterer Teenager war, der reiste, u

m Elvis Presley spielen zu sehen, und in der Wut - Frauen, Ruhm, Aufmerksamkeit und Roys Eingeständnis, dass sein einziges Ziel "ein Cadillac und ein Diamantring im Alter von 21 Jahren" war."Ob er nun ein Teenie-Idol-Material war oder nicht - denn tief in seiner Seele fühlte Roy den Ruf der wilden Bop-Musik, bekannt als Rock'n' Roll.

Viel wurde auch darüber geschrieben, wie unwahrscheinlich ein Star Roy Orbison war. Es stimmt, dass in den 1950er Jahren, wie es heute ist, der Blick über das Talent im Pop-Business gestellt wurde, und Roy Orbison war nicht gerade ein attraktiver Mann. Geboren in Albino, litt er unter den Augenproblemen des Albinismus, und in den ersten Tagen (bevor er eine Brille auf der Bühne trug) dachten viele, Roy sei blind, weil er zum Mikrofon geführt werden musste. Aber er färbte sein Haar tiefschwarz, kaufte sich die feinsten Hepatitis-Klamotten, die man für Geld kaufen konnte, rüstete sich mit Top-Equipment aus (der Teenager Roy hatte eine Les Paul'black beauty' Gitarre - die teuerste Solidbody Gibson - und einen Ray Butts Echosonic Amp wie Scotty Moore-auch der teuerste Verstärker, den man damals besitzen konnte), und entschied sich, dass er ein Rock'n' Roll Star werden würde, sieht verdammt aus.

Im Musikgeschäft gab es immer eine große Kluft zwischen den Begabten und 

den Entschlossenen, und Roy war beides. Die Entschlossenheit zahlte sich aus - in der Tat blieb der hartnäckige Roy während seiner 40-jährigen Tätigkeit im Musikgeschäft durch hohe und niedrige Zeiten stecken. Wie viele Künstler können sagen, dass sie mit einem Hit auf ihrer ersten Platte angefangen haben, dann so tief gesunken sind, dass sie gerollte Kugeln aus Maismehl und Wasser gegessen haben (wie Roy es zwischen seinen Sonnentagen und den Pop-Hits getan hat), Top 40 Erfolg hatten und eine Million Dollar machten, seine Frau durch einen Motorradunfall und zwei Söhne durch ein Hausfeuer verloren haben, dann in die Rock and Roll Hall of Fame au

fgenommen wurden und einen Top 10 Hit hatten, als er starb? Die Geschichte von Roy Orbison ist mehr als alles andere eine Geschichte der Ausdauer und verbissenen Entschlossenheit.

West Texas ist genau der richtige Ort, um einen entschlossenen jungen Mann wie Roy Orbison zu züchten. Heiß, staubig und flach - das sind die einzigen guten Dinge, die man über einen Ort wie Wink, Texas, wo Roy aufgewachsen ist, sagen kann. Geboren am 23. April 1936 als Sohn hart arbeitender Eltern (Roy's Vater Orbie Lee war ein Rigger in den Ölfeldern), war Roy der klassische Ausgestoßene, ein Thema, das später seine Hits wie Only The Lonelyand In Dreams durchdrang.

Roy hatte jedoch einen guten Kopf auf den Schultern und fand schnell heraus, dass er zwar nicht gut im Fußball und in der harten, niederen Arbeit war, aber gut im Zeichnen und Singen. Das vielleicht aufschlussreichste Bild seiner frühen Jahre ist ein Foto von Roy vor einem sehr großen Wandgemälde. Roy hatte eine aufwendige Weihnachtszeichnung geschaffen, die anscheinend so gut aufgenommen wurde, dass die gesamte Schule seine Schöpfung sah. Auf dem Foto ziert das riesige Wandbild den winzigen Roy, der von Ohr zu Ohr strahlt, seine Augen kaum sichtbar durch seine dicke Koksflaschenbrille. Roy hatte festgestellt, dass er seine Talente nutzen konnte, um von anderen akzeptiert und gelobt zu werden, auch wenn er nicht zu den Fußballspielern und Ölplattformen passte.

Roys musikalisches Talent tauchte auch schon früh auf, und durch seine frühen Teenager leitete er eine lokale Gruppe namens Wink Westerners, eine Gruppe, die sich schließlich in die Teen Kings verwandelte. Die Gruppe begann damit, alle Country & Western Hits des Tages zu spielen, wobei Roy besonders von Lefty Frizzells Stimm

e geschlagen wurde. Wie es die Norm des Tages war, musste die Gruppe auch Pop-Standards wie Moonlight Serenade und Stardust spielen. Al

l das würde den Tag ändern, an dem Elvis Presley wie ein Hurrikan durch West Texas blies und alles in seinem Weg änderte.

Die Details darüber, wo und wann Roy Elvis zum ersten Mal sah, sind düster, aber es ist allgemein anerkannt, dass Roy von dem Lärm gehört hatte, den Elvis in der Musikwelt machte, und tatsächlich hatte ihm sein Vater gesagt, dass er eine Presley-Show gesehen hatte, die er für "schrecklich" hielt."Roy entschied sich dafür, zu sehen, worum es ging, und sah Elvis spielen, entweder beim Big D Jamboree in Dallas oder bei einer der vielen Shows, die Elvis 1954 und 1955 in ganz West Texas spielte.

Es ist jetzt schwer, sich eine Zeit vorzustellen, in der solche Dinge so schockierend oder lebensverändernd waren, aber als Roy erzählte, wie er Elvis zum ersten Mal sah, erinnerte er sich daran, wie er seinen Kaugummi auf der Bühne ausspuckte und Gitarrensaiten brach, mit der groben Diktion eines Lkw-Fahrers, "beim Singen auf dem Boden herumrollen und in der Menge zwischen dem Einschalten der Damen und dem Ticken der Männer einen Beinahe-Riot zu verursachen.
Wie Tausende anderer Teenager im ganzen Land repräsentierten Elvis' Musik, Aussehen und Haltung etwas, das ihre Generation an sich binden und ihre eigene nennen konnte. In kürzester Zeit machten die Wink Westerners ihre eigene Interpretation von Hillbilly Bop und suchten nach einem Stück vom Presley-Kuchen für sich selbst.

Die Gruppe nahm einige Besetzungsänderungen vor, vor allem den Rhythmusgitarristen Johnny'Peanuts' Wilson, der eine gesunde Liebe zum neuen Rock'n' Roll mitbrachte (und später die klassische Single Cast Iron Arm schnitt).) Nach einem Zauber, in dem Roy und Schlagzeuger Billy Pat Ellis zum North Texas State College in Denton gingen, zog die ganze Gruppe nach Odessa, wo sie alle zusammen das Junior College besuchten, und änderte ihren Namen von den Wink Westerners zu den Teen Kings. Es dauerte nicht lange, bis die Gruppe ihre erste Aufnahme machte, eine Acetat-Demo eines Liedes, das Roy von zwei Studenten des North Texas State namens Wade Moore und Dick Penner gelernt hatte. Das Lied war Ooby Dooby, und obwohl es ein einfaches Lied mit unsinnigen Texten war, hatte Roy gesehen, wie Wade und Dick die Menge mit dem Lied verrückt machten.

Die Demo-Session war als Vorsprechen für Columbia Records gedacht. Columbia sah keine Zukunft mit der Band, aber A&R-Mann Don Law gab Ooby Doobyto Sid King & the Five Strings zur Aufnahme, die es auf Columbia zu wenig Fanfare veröffentlichten (diese frühen Orbison-Demos von Ooby Doobyand Hey Miss Fannie kann man auf der Roy Orbison-Box auf Bear Family, BCD 16423 finden).

Um diese Zeit hatten Roy und die Teen Kings die Aufmerksamkeit des lokalen Impresarios Weldon Rogers erregt, der sich bereit erklärte, einen Teen Kings 45rpm Rekord herauszubringen, sobald sie etwas aufgenommen hatten. Die Grupp

e reiste dann in das andere bemerkenswerte Studio in der Region, Norman Petty's Studio in Clovis, New Mexico, wo sie Ooby Dooby und eine neue Kehrseite, Tryin' To Get To You, neu schneiden, die sie von Elvis' Live-Shows gelernt hatten (ein Bericht zeigt, dass Roy ein Pre-Release-Acetat von Elvis' Version besitzt). Die beiden Nummern wurden auf dem kleinen Plattenlabel Je-Wel veröffentlicht, ein Akronym, das für die Tochter des Geldgebers Jean Oliver und Weldon Rogers stand, die sich um die Musik- und Promotionseite des Labels kümmerten.

Die Je-Wel-Platte startete vor Ort, verkaufte Hunderte von Exemplaren und katapultierte die Teen Kings zu lokalem Ruhm. Die Platte machte so viel Lärm, dass ein anderer lokaler Impresario, Cecil Holifield, Sam Phillips von Sun Records mitteilte, dass der Je-Wel-Vertrag mit Orbison und den anderen Jungs unter 21 Jahren nicht rechtsverbindlich sei. Als Holifield und Sam Phillips mit rechtlichen Schritten gegen Je-Wel Records drohten, wurden die Teen Kings aus ihrem Vertrag entlassen und erhielten Anweisungen, sofort nach Memphis zu kommen, um für Sun aufzunehmen.

In den sich schnell bewegenden Gewässern des Tages könnten Lieder über Nacht zerbrechen und ebenso leicht in Vergessenheit geraten. Sam Phillips wusste das und brachte die Gruppe so schnell wie möglich nach Memphis, um Ooby Dooby 

erneut zu schneiden und den Schwung einzufangen, den der Je-Wel-Rekord versprochen hatte. Als die Gruppe in Memphis ankam, stürzte Sam sie ins Studio und erkundete ihr Potential als neue Rockabilly-Hitmaker. Die Gruppe nahm Ooby Doobya insgesamt viermal neu auf, aber Phillips fühlte, dass sie keine gute Aufnahme des Songs bekommen hatten, und rief Weldon Rogers an, um den Je-Wel-Meister zu leasen. Dies, nachdem er erst einen Monat zuvor mit einer Klage gegen ihn gedroht hatte! Weldon bot an, den Je-Wel Meister für $1100 zu verkaufen, aber Sam entschied sich, mit dem ersten Take zu gehen, den die Jungs im Sun Studio abgelegt hatten.

Für eine Kehrseite hat sich die Band einen neuen Rocker einfallen lassen, Go Go Go Gow, der bis heute zu einem der'Standards' im Rockabilly-Song-Repertoire geworden ist, obwohl er normalerweise Down The Line heißt, der Titel, den Jerry Lee L

ewis ihm gab, als er den Song ein Jahr später für die Kehrseite von Breathless neu geschnitten hat.

Eine Sache, die in Bezug auf alle frühen Rockabilly-Seiten, die Roy Orbison und die Teen Kings aufgenommen haben, hervorgehoben werden sollte, ist, dass Roy alle Lead-Gitarren-Parts selbst gespielt hat. Wenn nichts anderes, Roy etablierte sich als einer der großen Rockabilly-Axtmänner, schneiden Soli, die so hart klangen und beißen wie alle seine Zeitgenossen. Nur wenige wissen, dass, wenn sie das klassische Intro zu Go Go Go Gothat hören, Roy selbst es auf der Gitarre zerreißt! Die

Band nahm auch ein paar weitere Takes von Tryin' To Get To Youat in der ersten Sun-Session auf, aber Sam wählte die beiden Rocker aus (und wählte Go Go Goas den Flip, um seine eigenen Verlagsinteressen sicherzustellen) und stürzte Ooby Doobyout so schnell wie möglich als Sun 242. Die Single lief sehr gut und verkaufte sich in einigen Berichten bis zu 200.000 mal, und Roy Orbison wurde zum ersten Mal ein Star.

Roys Amtszeit bei Sun wurde in Orbison-Biographien um ein Vielfaches aufgefrischt. Laut Orbison versuchte er immer wieder, Sam Phillips und seinen internen Produzenten `Cowboy' Jack Clement dazu zu bringen, seine Balladen zu hören, die er für seine Stärke hielt. Wenn man alles glaubt, was man liest, zwingen Phillips und Clement Orbison, gegen seinen Willen Rock'n'Roll-Material aufzunehmen, während er vergeblich versucht, sie davon zu überzeugen, dass er ein Balladensänger ist. Wiederum, so die Überlieferung, zeigte Orbison sie schließlich mit einem riesigen "I told you so", als er Anfang der 60er Jahre mit seinen Balladen zahlreiche Top-Ten-Hits erzielte.

Wie eine Menge Musikgeschichte macht das alles eine schöne Geschichte aus. Aber menschliche Berichte unterscheiden sich von dem aufgezeichneten Material - und in diesem Fall von Fotos - aus seiner Zeit bei Sun...